ФОТО ДАЙВЕР
В В поисках совершенства
Подводные фотографы продолжают свой бесконечный поиск идеальных снимков. Так насколько же близко подошли конкуренты BSoUP Prints?
ЧТО ДЕЛАЕТ ОТЛИЧНЫМ подводная фотография? Конкурс печатных работ Британского общества подводных фотографов, ежегодно спонсируемый DIVER. Журнал, — это конкурс, который может дать подсказки.
Коллегия из трех судей делает первоначальный выбор того, что они считают лучшими, и они демонстрируются на выставке дайвинга в NEC в Бирмингеме. Они также выбирают победителя и занявшего второе место и вручают ряд высоких наград.
Пока фотографии демонстрируются, посетителям выставки предлагается выступать в роли судей, и их выбор определяет победителей и занявших вторые места в четырех категориях в рамках отдельного публичного голосования.
Подводные фотографы часто находят комментарии судей полезными не только для победы в конкурсах, но и просто для повышения качества своих фотографий. фотография. Итак, вот подборка комментариев к победившим и высоко оцененным изображениям от судей Мартина Эджа, издателя divEr Найджела Итона и председателя BSoUP Пола Колли, который также возглавлял комиссию.
Судьи сочли, что конкурс в целом прошел на очень высоком уровне, с некоторыми выдающимися изображениями высокого класса.
Однако они отметили, что некоторые в остальном отличные материалы были слегка подведены из-за основных ошибок, включая, помимо прочего: кадрирование (чаще всего слишком узкое); пятна сенсорной пыли и обратное рассеяние, которые можно было бы устранить в рамках правил; высветленные блики (чисто-белые, без деталей там, где этого требовала композиция); загроможденные композиции, чаще всего слишком много фона или других отвлекающих деталей; отсутствие контраста; переобработанные изображения (слишком большой контраст или неестественные цвета); и ошибки в освещении (например, резкие тени на изображении, где явно предполагалось полное освещение объекта, или глаза объекта в глубокой тени на снимках в лоб).
Появился в DIVER в феврале 2018 г.
«Синяя акула», Ник Мур (выбор судей: абсолютный победитель)
«Хотя судьи неизбежно насыщаются изображениями синих акул, и теперь возникает соблазн просто полюбоваться ими и пройти мимо, правильное изображение все равно остановит вас.
"Это был один из них. Изображение акулы само по себе достаточно впечатляющее, с невероятной детализацией и идеально контролируемой экспозицией. Но в наши дни для победы этого недостаточно, и фотограф знал это еще до того, как зашел в воду.
«Он был готов рискнуть многими неудачными ударами во время этих редких и дорогостоящих встреч, используя менее предсказуемую, но высокооплачиваемую технику. В результате он передал детали поверхности и над водой таким образом, чтобы поддержать общую историю и композицию.
«Те, кто знаком с постановкой, могут понять, что на снимке изображен дайв-бот, но медленный затвор превращает его в тонкие и очень привлекательные цветовые акценты. В результате получается дополнительный всплеск цвета и движения, который поддерживает и уравновешивает образ гладкого хищника, мчащегося по поверхности воды. Выдающееся произведение подводного искусства – оно нам просто понравилось».
КАК СЕВЕРНОЕ МОРЕ нефтяная промышленность начала развиваться в 1970-х годах, Скунс направил свой талант на разработку глубоководных камер для наблюдения. Он объединился с молодым предпринимателем Питером Роулендсом, который недавно основал Ocean Optics для продажи оборудования для подводных камер.
Поскольку Скунс производил оборудование для подводных визуальных систем для буровых установок, а Роулендс продавал его, альянс оказался грозным.
Фионе удалось заполучить недавно выпущенную и очень дорогую камеру Olympus. Неосторожно оставив его папе, она вышла. Когда она вернулась, камера была разбита на части, пока он исследовал ее внутреннюю работу.
Впечатленный, он решил построить вокруг него свой коммерческий дом MD600. Это быстро стало отраслевым стандартом коммерческого дайвинга. Рассчитанный на высоту 600 м, его можно было установить на подводную лодку или ROV для проведения исследований там, где водолазы не могли работать.
Он имел специальную систему линз для коррекции искажений, необходимую, например, для создания изображений для критического анализа сварных швов. И это была стрельба типа «наводка», так что водолазу оставалось только нажать спусковую кнопку.
«В середине 80-х я провел много времени с корпусами Scoones, фантастическим снаряжением для коммерческих дайверов», — говорит профессиональный дайвер Майкл Росс.
«Меня часто нанимали и дайвером, и Фото-tech и работал с рядом различных систем для подводных инспекций. В свободное время я также был заядлым фотографом-дайвером и имел коллекцию оборудования Nikonos.
«По моему мнению, система Scoones была всем, чего не было в камерах Nikonos того времени; промышленная прочность, надежность и простота для пользователя.
«Конечно, они не были сексуальными из-за своей цилиндрической внешности, которую в торговле ласково прозвали «банкой для печенья».
«Но, возможно, самое интересное в системе Scoones это то, что даже после сотен часов работы у меня ни разу не было наводнений, чего, к сожалению, не произошло с моим собственным оборудованием Nik».
НЕЗАВИСИМО ПРЕЖДЕ ЧЕМ ОН УМЕРСкунс подарил мне уникальную камеру для подводного наблюдения. MD600 — это корпус, а MC70-E — это широкоформатная стереосистема для подводной камеры. Это единственный, который он построил.
Две камеры с механизмами ручной работы используются для фотографирования с немного разных углов. Стереоизображение раскрывает тренированному глазу детали, недоступные одномерному изображению.
Обычно для съемки стереоизображения на кронштейне крепят две независимые камеры. MC70-E от Scoones более продвинутый — камеры совмещены.
К моей радости, когда я снял заднюю крышку и подключил зарядное устройство, камеры включились. Экспозиция и фокус фиксированы. Единственным элементом управления является спуск затвора. На 70-миллиметровой пленке можно получить гораздо более крупные негативы, чем на 35-миллиметровой, а наградой за это будет гораздо более высокое разрешение.
В MC70-E компания Scoones использовала самые современные широкоугольные объективы Schneider.
Недостаток, который ему нужно было преодолеть, заключается в том, что превосходное техническое совершенство, которого может достичь объектив наземной камеры, часто сильно портится оптикой корпуса. Обычно простые купольные порты используются для корректировки наземных широкоугольных объективов для использования под водой.
Они корректируют рефракцию, а это означает, что линза сохраняет широкоугольное поле зрения, а не сужается, как это делают глаза за маской. Однако детали по краям часто бывают мягкими.
Чтобы скорректировать показания Шнайдера до стандарта, необходимого для инспекционных работ, Скунс снова разработал специальный подводный корректор, как он это сделал для MD600. Вместо базового полусферического порта объединены две линзы с прецизионной заточкой. Вместе они сохраняют поле зрения линз и решают проблему плохой резкости краев.
Это тяжелое и дорогостоящее решение для перфекциониста. Я полагаю, что MC70-E — это самая глубокая и самая дорогая подводная камера типа «наведи и снимай», когда-либо созданная.
Вскоре двое Питеров начали искать камеру, отвечающую требованиям профессиональных подводных фотографов. Они выбрали Mamiya RB67, студийную камеру среднего формата, из-за трех ключевых особенностей.
Формат пленки был настолько большим, насколько вы могли его разумно держать под водой, учитывая, что по мере увеличения размеров формата увеличиваются размеры корпусов и объективов камер, что приводит к увеличению и увеличению веса корпусов.
Полученное изображение имело прямоугольную форму – «идеальный формат» для обложки. Многие камеры среднего формата снимают квадратные изображения, предназначенные для последующего обрезки до нужной формы, что жертвует качеством.
У RB67 также была нетрадиционная схема фокусировки. Обычно объективы имеют встроенное в корпус кольцо фокусировки, которое изменяет положение элементов объектива. Возможность фокусировки на близком расстоянии часто ограничена, если не используются специальные макрообъективы.
В RB67 используются выдвижные сильфоны, встроенные в корпус камеры, для регулировки фокуса. Это позволяет осуществлять фокусировку с очень близкого расстояния с помощью обычных объективов, что делает его особенно подходящим для работы с небольшими объектами.
Десять корпусов RB67 Marine были изготовлены из алюминия и имели название Ocean Optics, Лондон. Роулендс описал его как «удивительно красивый», и это действительно так. Он оснащен фирменным двухэлементным корректирующим портом Scoones и превосходной системой видоискателя. Мамия из Японии купил один для своей коллекции.
ПРИМЕРНО В ТО ЖЕ ВРЕМЯОтдел естественной истории BBC планировал беспрецедентный сериал о дикой природе – он хотел рассказать историю эволюции в 13-серийном шоу под названием «Жизнь на Земле», ведущим которого выступил Дэвид Аттенборо.
Фиона рассказывает, как ее отец ответил на звонок Аттенборо, который изменил его жизнь. «Папа был одним из первых, кто использовал ROV, чтобы переносить камеры на рождественские елки и вдоль трубопроводов нефтяных и газовых вышек. Целью Дэвида было запечатлеть целаканта в глубинах Коморских островов. Папа сказал, что его ROV выходил напрокат только в том случае, если он поехал с ним!»
На месте ROV застрял в рифе и затерялся. Пока команда уныло собирала оставшееся снаряжение, рыбак вытащил целаканта. Скунсу удалось заснять животное на мелководье.
Рыба продолжала висеть головой вниз, что он воспринял как знак ее скорой смерти, поэтому он продолжал поворачивать ее обратно в горизонтальное положение. Лишь позже, когда рыбу наконец засняли с подводной лодки, стало понятно, что это ее естественная поза. Но «Скунс» и «Жизнь на Земле» добились невероятных успехов в мире для NHU.
Кинокарьера Скунса шла на подъем, но он продолжал снимать кадры. В 1980 году Pentax выпустила новую профессиональную 35-мм зеркальную фотокамеру. LX был меньше и легче своих конкурентов, но для творческого фотографа у него было скрытое преимущество. Это заложило тенденцию к съемке с двойной экспозицией «на камеру».
Это означало съемку двух разных фотографий разных предметов в разное время и часто в разных местах на одном негативе. Крупный план небольшого коралла можно объединить с широкоугольным снимком заката, сделанным с уровня воды. Сегодня такие изображения можно легко создать в цифровом формате, но во времена кино они требовали феноменального мастерства.
«В отличие от других камер, LX имела покадровую точность, а это означает, что вы могли точно выровнять пленку для второго кадра, даже если вы ее выгрузили», — говорит Уоррен Уильямс, давний друг Скунса и один из первых участников BSoUP.
Определяющим двойным разоблачением Скунса стало его участие в соревновании «Голубой дельфин» 1986 года. Он подарил LX и корпус, с которым, как я предполагаю, он взял эту фотографию в мою коллекцию.
Любопытно, что он адаптировал видоискатель Nikon под свой Pentax. «Скунсинг» стал заезженным термином для описания готового фотооборудования, которое он модифицировал или переделывал в соответствии со своими требованиями. Возиться с видоискателями было низшей лигой.
В течение многих лет продюсером Скунса в NHU был Кит Шоли. «Влияние Питера произошло благодаря сочетанию ряда талантов, редко встречающихся в одном человеке», — объясняет он. «Именно способность Питера создавать свои собственные подводные домики и его глубокое понимание электронных камер способствовали его инновациям».
«В 1988 году BBC подготовила Reef Watch, весьма амбициозную прямую подводную трансляцию. Питер разместил телекамеру и обнаружил, как электронные камеры могут трансформироваться. подводная фотография балансируя цвет в камере, а не полагаясь на искусственный свет.
«Вскоре после этого он обзавелся собственными электронными камерами и создал совершенно новый «взгляд» на подводные фильмы, который теперь принят всеми».
НА РАЗГОВОРЕ ЛЕБЕНКИ ДАЛИЯ помню, как он вскользь объяснял, как он нырнул во внутренности вещательной камеры Sony стоимостью 80,000 XNUMX фунтов стерлингов, чтобы отказаться от части фильтра Байера и снизить ее чувствительность к зеленому цвету.
В начале 1990-х годов его поиски идеальной подводной оптики привели его к переоборудованию объективов Nikonos, разработанных для классической линейки подводных пленочных камер Nikon, для работы с вещательными видеокамерами.
Это непростая задача, но если вы сделаете это правильно, то результаты на экране будут непревзойденными.
Дэйв Блэкхем — один из ведущих специалистов по подводной оптике и хорошо знал Скунса. Его компания Esprit Film & Television проектирует и разрабатывает одно из самых передовых подводных видеооборудований.
«Я восхищался работами Питера Скунса на протяжении многих лет», — сказал он мне. «Он был скрупулезным во всем, что делал. Я помню, как разговаривал с Питером и увидел, что он собирает в своей мастерской несколько объективов Nikonos, о которых он очень хорошо отзывался.
«Проблема в то время заключалась в том, что большинство камер, использовавшихся для вещания, имели сенсоры гораздо меньшего размера, чем были предназначены для объективов Nikonos. Я сам адаптировал несколько комплектов объективов Nikonos и теперь могу лучше понять, почему Питер был далеко впереди всех в этой области.
«Чтобы оптимизировать оптику стандартного подводного бокса кинематографического класса, добавление купола или плоского порта перед наземной линзой меняет его оптические характеристики. Большинство проблем возникает с широкоугольными объективами, и по большей части именно их хочет использовать подводный оператор.
«Если купольный порт достаточно велик, чтобы вместить объектив, это обычно приводит к разумному или хорошо работающему решению. Иногда получается отлично.
«Но какое бы решение вы в конечном итоге ни выбрали, оно, вероятно, будет где-то компромиссом. Система, наверное, будет очень хорошей, но не звездной.
«В новом мире 6К и 8К Цифровое Кинокамеры. Нам нужны лучшие оптические решения для этих камер высокого разрешения. Объективы Nikonos прекрасно работают и имеют безупречную резкость от угла к углу. Они используются для производства фильмов в формате IMAX, а также практически во всех высококачественных фильмах, сдаваемых в настоящее время.
«Вы можете рассчитывать на то, что сможете увидеть результаты на экране в течение следующих нескольких лет. Они не подходят для всех и каждого проекта, но там, где их можно использовать, на самом деле нет ничего, что могло бы работать так же хорошо, как они. Я думаю, это заставило бы Питера улыбнуться».
Дэнни Кесслер, чье сотрудничество с Дугом Перрином привело к созданию выставки «Мегафауна», премьера которой состоялась на Dive Show, а затем он отправился в различные аквариумы по всему миру, вспоминает, как Скунс поделился с ним обманчиво простой технологией, что является еще одним примером его готовности помогать другим. .
«Я был в поездке, чтобы сфотографировать гринд в Гибралтарском проливе», — говорит Кесслер. Из-за надводного борта лодки было очень трудно удерживать корпус ниже ватерлинии, чтобы фотографировать китов, едущих на носу.
«Все были циничны, говоря, что это невозможно, пока Питер не установил мой корпус Subal на столб, чтобы я мог его окунуть. Специальные взаимосвязанные трубки, сделанные из какого-то экзотического материала, делали его довольно легким, но спусковой механизм затвора представлял собой всего лишь отрезок лески.
«Я получил несколько очень близких ракурсов, которых бы никогда не достиг, если бы Питер не захотел решить еще одну задачу. Когда я увидел его потом, все, что он сказал, было: «Что нам нужно делать дальше?» Скунси был легендой. Другого способа выразить это нет».
Скунс обратился к видеокамерам, чтобы избежать вторжения, создаваемого даже самым тихим дайвером, что, в свою очередь, может изменить естественное поведение субъектов или просто отпугнуть их. Сегодня видеокамеры являются стандартным оборудованием для кинематографистов.
ДУГ АЛЛЕН — ЕЩЕ ОДИН выдающийся оператор дикой природы, известный своими работами на и под ледяными шапками Северного и Южного полюсов. Он снимался для Survival-Anglia, Discovery и, конечно же, BBC NHU по таким эпопеям, как «Земля», «Замороженная планета» и «Голубая планета», а также написал закулисную книгу «Стоп-кадр».
Аллан выступал на похоронах Скунса, выбросив свои записи и, сдерживая слезы, рассказывая о своей доброте, когда он починил специальную высокоскоростную камеру, на которую он полагался в Антарктиде, и одолжил ему свою новейшую камеру, используя при этом старую. моделировать себя.
Комментарии Аллана показательны: «Профессионалы утверждают, что великолепные снимки делает не камера, а человек, стоящий за объективом. Ну, мы бы так сказали, не так ли?
«Но под водой, на сильной волне, фокусируясь на быстро движущейся рыбе, имея один слишком короткий шанс собрать воедино все размеры кадров для эпизода, вы понимаете, что камера в ваших руках тоже играет большую роль в том, добьетесь ли вы успеха или нет.
«Я слышал о Пите с тех пор, как начал сниматься в 1983 году, но именно в фильме «Жизнь в морозилке» в 1992 году у нас впервые появилась возможность поработать вместе.
«Я хорошо помню, как впервые взял в руки одно из его жилищ. Баланс был прекрасен, центр плавучести идеален. Он не опрокинулся ни вперед, ни назад, ни в сторону. Это не был какой-то несговорчивый комплект, который пытался усложнить жизнь, он просто лежал у вас в руках, сразу знакомый и готовый угодить.
«Ручки управления в виде качающегося колеса, расположенные по одному на верхней части каждой из двух боковых ручек корпуса, естественным образом легли под мои большие пальцы. Прокрутите левую руку вперед и назад для фокусировки, а правую — чтобы изменить масштаб. Оба прогрессивны: чем больше давления вы оказываете на контроль, тем быстрее происходят изменения.
«Видоискатель, заштрихованный в нижней части длинной черной трубки со скользящей диоптрией, позволяет быстро, но точно настроить ее под свои глаза.
«Купол спереди поправили, так что все стало очень острым.
«Сила камер Пита заключалась в том, что у вас была не только самая лучшая технология сбора изображений с его специально модифицированной электроникой, но также был безукоризненно спроектированный и спроектированный инструмент, который был настолько совершенен с эргономической точки зрения, что положительно повышал творческий потенциал тому, кому посчастливилось его использовать.
«Я всегда буду ценить то, как щедро был ко мне Пит, поделившись своими камерами и своим опытом».
ВСЕ ОБОРУДОВАНИЕ ОТДЕЛЬНОСкунс был ныряльщиком мирового класса и превосходным подводным натуралистом. До его революции большая часть подводного поведения снималась в аквариумах, но с помощью его камеры, которая не нуждалась в «тревожном свете», его две классические работы «Дикая жизнь на одном», «Злоба в стране чудес» и «Встреча с рифом», показали, что подводный мир теперь можно снимать в так же, как и наземная естественная история.
Такие шоу, как «Голубая планета 2», Скунс не будет снимать, но его наследие в этом и будущих шоу останется. Кейт Шоли недвусмысленен: «Ни один другой человек за последние 50 лет не сыграл столь важную роль в преобразовании документальных фильмов о подводной дикой природе.
«Сегодня при любой подводной съемке используется огромное количество оборудования и техник, но почти каждое из них восходит к гению – Питеру Скунсу».
