БУДЬ ЧЕМПИОНОМ! – Фоны

МЫ СМОТРИМ у фотографий на плоских поверхностях – страница журнал или экран компьютер, планшет или телефон. Но реальный мир — не двумерное место.
Один из лучших способов выделить наши изображения — сделать их трехмерными.
Это не значит погружаться в мир стерео фотография. Стереоскопия или 3D фотография поднимает голову примерно раз в десятилетие подводная фотография, поскольку новое поколение фотографов ошибочно думает, что именно этого не хватает в их изображениях. Это не так.
На самом деле мне он очень нравится для подводных документальных фильмов, но для фотографий — нет, спасибо.
Последние новости о подводной 3D-съемке фотография было около четырех лет назад. Нам всем говорили, что это будущее. Сейчас все стало очень тихо. До этого были 1990-е годы.
когда Лес Кемп создал несколько действительно приятных AV-шоу, используя стереоскопический Nikonos.
В обоих случаях большим разочарованием стали ограничения систем. Широкоугольный режим — король под водой, и чем шире объектив, тем драматичнее изображение.
Сверхширокоугольный режим и 3D просто несовместимы ни на суше, ни под водой, а это означает, что изображения, работающие в 3D, не являются самыми впечатляющими широкоугольными изображениями.
Но хотя мне не нравятся подводные 3D-фотографии, для просмотра которых нужны специальные экраны, проекторы и неудобные очки, я думаю, что можно многое почерпнуть из мыслительного процесса, который ведет фотографов по этому пути.
Дело в том, что большинство изображений выглядят тем лучше, чем больше ощущение глубины они передают.

ОТ ТЕХНИЧЕСКОГО ракурс, мы строим широкоугольные фотографии в два слоя. Мы почти всегда совмещаем передний план, освещенный вспышкой, с фоном, освещенным только окружающим светом.
Однако с художественной точки зрения мы не хотим создавать изображения, ограниченные всего двумя слоями. Мы должны стремиться к широкоугольным изображениям с максимально возможным ощущением глубины.
Для вдохновения в этой области взгляните на работы классических художников-пейзажистов, таких как британцы Дж. М. У. Тернер и Джон Констебль.
Оба были мастерами преобразования плоского холста в изображение глубины. Это одна из многих причин, почему их работы настолько убедительны.
В широкоугольном положении фотография мы обычно используем элементы фона, чтобы создать ощущение глубины. Это проще, чем использовать элементы переднего плана, которые мы должны держать достаточно параллельно камере, чтобы равномерно освещать их нашими вспышками.
Для меня главное – это выработать мышление, осознающее, что хорошего объекта недостаточно для потрясающего широкоугольного изображения. Мы должны постоянно искать эти фоновые элементы, чтобы завершить наши композиции.
Как правило, не имеет значения, какой фон, главное, чтобы он был на самом деле. Фото с глубиной.
Такие элементы, как силуэты обнажений рифов или конкретные очертания морских вееров, водорослей, косяков рыб, далеких дайверов, лодок для дайвинга, текстура поверхности, солнечные лучи и многое другое — все это придает глубину.
Наличие нескольких элементов — это здорово: чем больше слоев мы добавляем (в разумных пределах), тем больше зрителю придется исследовать.
При съемке пейзажей я часто сначала ищу фон, например, выступ или выступ, а затем ищу вокруг его основания объект переднего плана. Хороший фон часто труднее найти, чем передний план, поэтому его стоит поискать. Кроме того, как только мы найдем фон, мы обычно можем снять на нем несколько разных объектов переднего плана.

ГЛУБИНА НЕТ важен только для широкоугольных изображений, мы можем включить его и в макрофотографии. Когда фотографы дикой природы на суше снимают телеобъективом, они передают ощущение глубины за счет узкой глубины резкости.
Хитрость заключается в том, чтобы сохранить резкость объекта и расположить его на расфокусированном фоне, чтобы создать такое ощущение.
Некоторые фотографы идут еще дальше, добавляя еще и расфокусированный передний план.
Это идеи, которые мы можем реализовать под водой, но реализовать их немного сложнее, потому что нам все равно придется равномерно освещать все с помощью вспышки. Если мы не будем осторожны, передний план будет слишком ярким, а фон слишком темным.
Решение состоит в том, чтобы осветить всю сцену мягким, равномерным освещением, что означает использование двух стробоскопов, рассеивателей и их использование в положениях стробоскопов на 10 и 2 часа.
Нам следует установить стробы на низкую мощность, чтобы мы могли открыть диафрагму и создать достаточно узкую глубину резкости.
Насколько открыт? Это зависит от размера объекта, который мы снимаем. Чем меньше объект, тем меньше нам нужно открывать диафрагму.

ГЛУБИНА ТАКЖЕ МОЖЕТ можно вводить на широкоугольный передний план, на этот раз используя крутую перспективу объектива, а не узкую глубину резкости. Когда у нас есть широкоугольный объект, простирающийся от объектива, это действительно может привлечь внимание зрителя к изображению.
Задача этих передних планов не в их композиции, а в их освещении. Решение состоит в том, чтобы создать источник света перед камерой, используя технику под названием «стробоскопы кроличьих ушей».
Это обеспечивает равномерную экспозицию стробоскопического света вблизи камеры, глубже проникая в сцену.
Мы создаем этот свет, поднимая наши вспышки высоко над корпусом и располагая их примерно на ширине плеч.
Начните с того, что они направляются прямо вперед, а затем медленно наклоняйте их вниз, фотографируя до тех пор, пока излучаемый ими свет не заполнит всю вашу композицию, заполняя только нижние углы кадра.
В конечном итоге они будут наклонены примерно на 20° вниз, но это будет зависеть от длины ваших стробоскопов и расстояния от камеры до объекта.